Sprachen: Deutsch, Lëtzebuergesch, Français, Anlgais
Die Impressionisten haben es vorgemacht. Ölfarbe eignet sich hervorragend für skizzenhaftes schnelles Arbeiten. Mit der Staffelei unterm Arm wollen wir draußen nach Motiven suchen. Mit der Sonne im Rücken, dem Wind im Haar und dem Blick über die abwechslungsreiche Umgebung der Halle Fondouq beginnen die Fragen: was ist ein geeignetes Motiv? Wie organisiere ich draußen mein Material? Wie gehe ich mit wechselnden Lichtverhältnissen um? Wie bekomme ich das noch nasse Bild sicher nach Hause?
Wie man mit diesen und anderen Herausforderungen umgeht, ist Inhalt des Kurses.
AnfängerInnen sind herzlich willkommen, ebenso alle Fortgeschrittenen die Neues lernen möchten.
Langues: Français
Pour moi, l'aquarelle c'est avant tout le plaisir, la fraîcheur, la spontanéité, la liberté et j'essaie de transmettre cela dans mes œuvres et à mes élèves.
Le plaisir et le bonheur, c'est de jouer, de créer, de laisser simplement libre cours aux émotions et aux sensations.
L'aquarelle est une occupation qui absorbe l'esprit, qui fascine et déconnecte des problèmes environnants.
L'aquarelle est un vrai plaisir avec ses grandes surprises et ses découvertes. Chaque travail est une nouvelle aventure.
L'aquarelle est un médium extrêmement polyvalent, capable de produire aussi bien des lumières douces et éthérées que des ombres puissantes, riches et veloutées, mais son plus grand atout est son immédiateté et sa spontanéité.
Avec sa transparence et sa légèreté l'aquarelle a aussi une grande force et vivacité de couleurs. La plupart des meilleures qualités de l'aquarelle ne se manifestent que lorsque vous travaillez en harmonie avec elle.
Je ne vise pas vraiment des peintures "parfaites". Au lieu de cela, je cherche à capturer mes sujets favoris et à les montrer pleins de vie, d'atmosphère et contenant un immense sentiment d'énergie ou de mystère.
Mon objectif est d'obtenir des résultats uniques. Il n'y a pas de "meilleure œuvre", avec le passage du temps tout change, alors apprenez à chercher constamment.
Pendant le master-class on va apprendre de peindre les arbres, des grandes et de petites branches qu’avec les pinceaux sans dessin préalable. On va créer l'atmosphère du tableau grâce aux dégradés. Avec cette technique magnifique on va réaliser les portraits en toute douceur. On va peindre les fleurs et des paysages.
On va mélanger les couleurs sur le papier lui-même. Cette méthode est très expressive, car elle permet de modifier les couleurs directement sur la feuille.
Je vous propose d'être libres et spontanés sur votre feuille!
La vraie inspiration se passe en peignant et pendant master-classe on va avoir notre inspiration ensemble!
Langues: Français,
Ce stage vous invite à vous initier à l'art de la création de parfums. Pendant une semaine, vous serez élève-parfumeur et nous étudierons ensemble quelques-unes des plus grandes fragrances de légende.
Cet atelier vous permettra de :
Pour vous accompagner dans vos créations, vous aurez à disposition des formules-type de plusieurs parfums, les conseils de l'animateur et une palette de plus de 100 matières de qualité professionnelle ! Ainsi, toutes les conditions seront réunies pour vous permettre de créer des parfums uniques au monde, pour vous-même ou pour offrir...
Note : les workshops « Parfums de Légende » et « Parfums Contemporains » sont totalement indépendants.
Langues: Français,
Ce stage vous invite à vous initier à l'art de la création de parfums. Pendant une semaine, vous serez élève-parfumeur et nous étudierons ensemble quelques-unes des plus grandes fragrances contemporaines.
Découvrir l’histoire de la parfumerie contemporaine,
Pour vous accompagner dans vos créations, vous aurez à disposition les formules-type dans le style des parfums étudiés, les conseils de l'animateur et une palette de plus de 100 matières de qualité professionnelle ! Ainsi, toutes les conditions seront réunies pour vous permettre de créer des parfums uniques au monde, pour vous-même ou pour offrir...
Note : les workshops « Parfums de Légende » et « Parfums Contemporains » sont totalement indépendants.
Sprooch: Lëtzebuergesch, Däitsch, Englesch (an all Sproochen, déi Deelhuelender gären abaue géingen),
E Gedicht performen! An dëser experimenteller Schreifklass geet et dorëms, d'schrëftstelleresch Tätegkeet fort vum Blat an op d'Bün ze bréngen. D'Stëmm gëtt zum Stëft an de Raum gëtt zum Blat. Mat verschiddenste Methoden an Übungen wëlle mer d'Schnëttstellen tëscht Laut an Bedeitung, Sënn an Onsënn oftaaschten a mat Wuert, Toun, Bild, Bedeitung, Sprooch(en) a Kierper experimentéieren. Et wäert eenzel an zesumme geschriwwen, komposéiert an improviséiert ginn. Inspiratioun siche mer eis an eiser Ëmgéigend, eisen Dreem, anere Klassen, verschiddene Medien an Konzepter. Um Enn vun der Klass wäerte mer eng Performance um Summerakademie-Ofschlossfest maachen, wou mer all eis Experimenter, Recherchen an Etuden zu enger Kompositioun op d'Bün bréngen.
Methoden: Stream of consciousness (intuitiivt Schreiwen), Draamtagebuch, divers Performancen, Spriech- an Schreif-Übungen, Méisproochechgkeet, Improvisatioun, theoeretesche Background vu verschiddene Genren an Formen (Héierspiller, Freestyle, Poetry Slam)
Langues: Français, Anglais, Deutsch
Peinture avec sable, terre, éléments végétaux.
L’esthétique et l’environnement - monotypes et teinture végétale.
Composition ouverte, rythmique avec graffiti et collage.
Contraste forme et couleur.
Analyse de quelques tableaux Arte Povera par exemple G. Penone, A.Burri ...
Recherche de solutions pour installations avec matériel recyclé.
Langues: Français, Luxembourgeois, Allemand
L’atelier manga vise à acquérir des bases concernant l’anatomie, la création de personnages et d'autres éléments importants utilisés dans le manga. Il alternera entre des parties théoriques et pratiques, permettant aux élèves d’assimiler la théorie et de l’appliquer directement grâce à des exercices spécifiques. Chaque nouvelle partie visera à renforcer et compléter les connaissances des élèves, dans le but final de créer une page de manga complète.
DETAILS
Partie 1 : Bases et création de personnages
La première semaine de l’atelier portera sur l’assimilation des bases du dessin et la création de personnages, en vue du premier « grand projet » qui est la création du héros de leur récit. Les élèves seront familiarisés avec les bases du dessin manga et découvriront différents aspects comme :
Partie 2 : Création d’une page manga
La seconde semaine de l’atelier portera sur la création d’une page de manga. Les élèves compléteront leurs bases acquises lors de la première semaine par les éléments suivants, en vue de créer leur travail final :
Langues: Français, Anglais, Deutsch
Prendre la nature comme modèle. Nouvelles compositions espace et jeux. Noir et blanc, variations de gris. Traçage des contours. Dessin décoratif.
Observer, inventer, traduire et retranscrire en dessin l’aspect humoristique.
Combiner les traits, le language des lignes, le fantastique humain. Collages, monotype, dessin pastel.
Intégrer des éléments de l’art oriental
Langues: Français
Pour moi, l'aquarelle c'est avant tout le plaisir, la fraîcheur, la spontanéité, la liberté et j'essaie de transmettre cela dans mes œuvres et à mes élèves.
Le plaisir et le bonheur, c'est de jouer, de créer, de laisser simplement libre cours aux émotions et aux sensations.
L'aquarelle est une occupation qui absorbe l'esprit, qui fascine et déconnecte des problèmes environnants.
L'aquarelle est un vrai plaisir avec ses grandes surprises et ses découvertes. Chaque travail est une nouvelle aventure.
L'aquarelle est un médium extrêmement polyvalent, capable de produire aussi bien des lumières douces et éthérées que des ombres puissantes, riches et veloutées, mais son plus grand atout est son immédiateté et sa spontanéité.
Avec sa transparence et sa légèreté l'aquarelle a aussi une grande force et vivacité de couleurs. La plupart des meilleures qualités de l'aquarelle ne se manifestent que lorsque vous travaillez en harmonie avec elle.
Je ne vise pas vraiment des peintures "parfaites". Au lieu de cela, je cherche à capturer mes sujets favoris et à les montrer pleins de vie, d'atmosphère et contenant un immense sentiment d'énergie ou de mystère.
Mon objectif est d'obtenir des résultats uniques. Il n'y a pas de "meilleure œuvre", avec le passage du temps tout change, alors apprenez à chercher constamment.
Pendant le master-class on va apprendre de peindre les arbres, des grandes et de petites branches qu’avec les pinceaux sans dessin préalable. On va créer l'atmosphère du tableau grâce aux dégradés. Avec cette technique magnifique on va réaliser les portraits en toute douceur. On va peindre les fleurs et des paysages.
On va mélanger les couleurs sur le papier lui-même. Cette méthode est très expressive, car elle permet de modifier les couleurs directement sur la feuille.
Je vous propose d'être libres et spontanés sur votre feuille!
La vraie inspiration se passe en peignant et pendant master-classe on va avoir notre inspiration ensemble!
